Editorial en 7 Hues Magazine

7 Hues Magazine es otra revista internacional de moda con buena acogida y buena difusión en redes sociales. Es una revista dónde cuesta un poco que acepten tu trabajo editorial ya que quieren un alto nivel de calidad en las fotos, por ello tuve mucha suerte en poder contar con la ayuda de Mina Delic una fotógrafa muy experimentada en editoriales y que ademas tenía pasado y presente de modelo internacional.

Lo que más me llamó la atención de la preparación de Mina para la sesión de fotos son varias cosas:

  • Una vez desarrollada la idea consideró que necesitábamos un lugar con altura para poder lucir una gran tela al viento. Para encontrar el lugar debimos pensar en el concepto del viento y la altura.
  • Procuró aglomerar para la misma editorial muchas marcas distintas: Oysho para los bañadores, complementos de La Morenita Complements para un look y complementos de Petrof Art para otro, la tela, etcétera. De esa manera podíamos justificar mejor que la moda estaba en el concepto artístico.
  • A la hora de realizar las fotos tuve que adaptarme a cierto tipo de encuadres, al ir destinado a una revista hay cierto tipo de encuadres que yo nunca suelo hacer porque no me captan tanto la atención y que debí desarrollar porque promovía una buena historia para la editorial.
  • Para conseguir un resultado diferente y tener un equipo de trabajo mejor, no sólo maquilladora y peluquera, consideró interesante que la edición de las fotos fuera realizada por retocadores que quisieran colaborar, este punto fue de los que más me sorprendió, dado que yo siempre considero que mi trabajo no acaba si no edito las fotos.

A continuación os presento la publicación editorial que hizo 7 Hues, espero que os guste:

Podéis ver las fotos originales usadas por 7 Hues Magazine y saber más de mi equipo de trabajo en el portfolio dedicado a esta sesión!

Editorial en Scorpio Jin Magazine

Scorpio Jin Magazine es una revista internacional de moda con buena acogida y buena difusión en redes sociales. Es una revista de Miami, por lo que supone una buena oportunidad de abrir mi trabajo al mundo.

Cómo se produjo para la editorial en Salysé tuve una oportunidad buena de crear contenido con Pia Bolte, aunque esta vez el formato fue diferente:

  • Era un campamento de Modelos. Había modelos que venían de fuera del país a cambio de una experiencia formativa y unas vacaciones memorables en Mallorca. La mayoría eran de Alemania, aunque me pude comunicar perfectamente en inglés, lo cual parece una tontería pero no lo es, ya que vi que entendernos era posible.
  • También había 3 fotógrafos residentes en el campamento quien pasaban las mismas vacaciones y generaban contenido de calidad, unas fotos muy buenas que denotaban que eran fotógrafos de experiencia y mucho talento. Yo fui el único invitado a crear arte siendo de la isla, lo cual también es un privilegio.
  • Había como siempre un equipazo de asistentes: maquillaje y peinados de calidad asegurados.
  • Yo invité al único modelo masculino que hubo, Rico un modelo profesional belga que estaba trabajando en Mallorca con el que hice buena amistad.
  • Emily y Franziska eran las dos modelos profesionales que ejercían de formadoras de las aprendices.
  • Además de Pia, había una colección de prendas de marca y diseñadoras que echaba para atrás, de hecho el objetivo final era conseguir editoriales gracias al gran equipo y las diferentes marcas que teníamos.
  • Tuve un gran equipo de trabajo gracias al que pude publicar en Scorpio Jin

A continuación os presento la publicación editorial que hizo la revista, espero que os guste:

Podéis ver las fotos originales usadas por Scorpio Jin y saber más de mi equipo de trabajo en el portfolio dedicado a esta sesión!

Editorial para Boudoir Inspiration

Boudoir Inspiration es una magazine que tiene un índice de difusión en redes sociales bastante interesante, en parte por el estilo de fotografía “Boudoir” que está a la orden del día y en parte por la confusión que tiene parte de la sociedad con este estilo que lo percibe cómo fotografía erótica, y debido a ello tiene mucho reclamo entre el público masculino.

Cómo fotógrafo, durante el 2019, he exprimido el estilo boudoir, en cuanto a proyectos personales es mi estilo preferido sin duda, algunos de los aspectos que lo convierten en mi preferencia son referidos al resultado pero en gran parte referidos al proceso:

  • El equipo fotográfico tiene muy poco riesgo de ser dañado, al ser Shootings de interior, normalmente en hotel o apartamento. 
  • Puedes montar un set de iluminación o decoración, puedes estar mejor aclimatado si es un día cálido o frío y tienes intimidad (no circulan personas ajenas a la sesión por el lugar).
  • Los posados son más naturales y cuando se requiere forzar el cuerpo, las superficies son blandas (sofás, butacas, cama, etc.) por lo que las modelos pueden estar más relajadas y que fluya la naturalidad de los movimientos.
  • La luz ya viene difusa o filtrada, las ventanas y cortinas producen a veces un efecto de difusor de la luz natural la cual la hace más blanca que en el exterior y menos dura, aun siendo el mediodía.
  • Simplemente con la orientación de la luz y el ángulo de la toma puedes generar contornos de luz y siluetas elegantes sin posados exagerados.
  • Etc.

Pero que es el estilo Boudoir? Es un estilo que pretende plasmar la feminidad de la mujer en escenas cotidianas, escenas de intimidad y donde la serenidad debe primar en la escena. Por ello, lo más común es la lencería, la ropa básica y ese tipo de prendas de estar por casa. También se pueden integrar variaciones en el estilo con prendas de moda que puedan romper la monotonía, así cómo se puede integrar el desnudo o semidesnudo en las escenas, siempre que se mantengan los principios del estilo boudoir.

Algunos aspectos que creo diferencian la fotografía Boudoir de la fotografía erótica (que no es lo mismo que pornográfica) son el uso de los estilismos (un conjunto de lencería negro cambia por completo si añadimos tacón de aguja y medias de rejilla), las expresiones faciales son más sensuales, se mira más a cámara y otros detalles pequeños que cambian todo. De hecho son los detalles los que harán caer en lo vulgar a una fotografía en este estilo, no por ser más cómodo es más sencillo, al revés, es difícil de ejecutar el proceso y de cuidar los aspectos psicológicos que implican a la modelo. Si tuviera que poner dos palabras clave para determinar el estilo boudoir serían: naturalidad y elegancia.

Tras esta introducción al estilo y a la revista debo hablar de lo ocurrido. Y es que tuve una enorme suerte! Una modelo profesional de Madrid, Melanie de Toni estuvo una semana en la isla trabajando, la seguía hace meses y estuve tras ella pendiente de poder hacer algo especial. Una de las especialidades de Melanie es el desnudo artístico, lo cual en Mallorca prácticamente no hay expertas en el estilo. Así pues, y visto que a veces esta magazine admite desnudo en naturaleza, dado que dividimos la sesión en una parte en playa y otra en interior, a la hora de seleccionar las fotos para la revista y debido a ser abril decidí que el desnudo artístico en la playa de Punta Negra sería una muy buena elección para la editorial.

Y efectivamente, éxito rotundo y a la primera (normalmente no te aceptan los trabajos de este tipo en muchas revistas debido a las exigencias), nuestra pequeña aportación se puede ver en la revista Boudoir Inspiration de Junio 2019 volumen 2.

Agradecer a Melanie que quisiera publicar, dado que la idea surgió a posteriori de la realización de las fotografías y cuando publicas en magazine las fotos cedidas tienen unos derechos de exclusividad con la revista temporales, por los cuales no puedes publicarlos en otros medios antes de la fecha de vencimiento de la exclusividad.

Editorial para Salysé Magazine

El pasado mes de abril tuve la suerte y privilegio de poder fotografiar para una marca internacional nacida en Berlín y con sede en New York: Pia Bolte Couture. Gracias a ella pude publicar mi primera editorial en Salysé Magazine.

Su diseñadora Pia vino a Mallorca durante una semana a desconectar y poder elaborar contenido interesante para realizar una publicación de moda editorial para magazines.

Hasta ahora no había podido acceder al mundo editorial de la moda, poder ser publicado en revistas de moda internacionales donde se muestran trabajos fotográficos de calidad es difícil. Gracias a esta oportunidad que surgió de casualidad, nuestro trabajo ha sido publicado en el Volumen 5 de la revista Salysé Magazine en el número 55 correspondiente a junio del 2019.

Algunos aspectos a tener en cuenta a la hora de optar a Salysé fue una buena selección de fotografías, tuve que cambiar el chip, no guiarme por el tipo de encuadre que busco para redes sociales y poder ofrecer fotos de diferentes planos y encuadres. También tuve que tener en cuenta que se trataba una editorial basada en una marca de ropa, por lo que era fundamental que se viera esta con calidad. Por ello los planos generales con los vestidos y los planos medios con las chaquetas eran importantes. Así mismo y aunque en mi estilo de fotografías verticales no suelo dejar mucho aire, sí que en alguna tuve que optar por este estilo.

Otro aspecto importante en esta sesión de fotografía de moda fue la búsqueda de modelos, la diseñadora acudía con una modelo alemana (Franziska Holzer) de 1,80m y necesitábamos dos modelos femeninas más así como uno masculino. Encontrar modelos a partir del 1,76m en Palma de Mallorca es realmente difícil, existen algunas que suelen estar ya bajo el amparo de agencias de modelaje, por lo que para este trabajo tuve que tirar de imaginación y ante todo no jugármela, por lo que conté con modelos que ya conocía de trabajar con ellos y que sabía que iba a obtener buenas fotos.

Mi equipo de trabajo para la sesión de Salysé estuvo marcado por la colaboración con Carmen Brescia, una maquilladora italiana que bien podría ser modelo y que me gusta muchísimo sus acabados.

Así pues el equipo para el Shooting fotográfico fue:

  • Anne Victorie Siess, modelo que se estrenó conmigo en febrero y que se manejó con mucha soltura y calidad, 1,76m.
  • Paula Vilardell, con quien pude trabajar en agosto 2018 en playa y pude apreciar su progresión en posados y gestos, 1,71m.
  • Franziska Holzer, una modelo de altura y con mucha experiencia, da gusto trabajar con modelos profesionales, el trabajo fluye y el resultado se obtiene más rápido, 1,80m.
  • Eliot Parc, de los pocos modelos masculinos que considero masculino y elegante en la isla, sin duda para mí fue un acierto, 1,86m.
  • Carmen Brescia como Make Up Artist.
  • Pia Bolte cómo estilista y diseñadora de la marca.

Para llevar a cabo las fotos no utilicé mi equipo fotográfico habitual, dado que tuve el hándicap de tener mi lente de trabajo en reparación, la cual es la Sony 24-70mm 2.8f GMaster. Tuve que trabajar con mi Sony Alpha 7 Mark3 con mi todoterreno 24-240mm el cual me salvó del aprieto con una calidad notable que apenas se percibe en el resultado final dado que abarca las mismas focales. Podéis ver la sesión entera aquí.

Para finalizar y cómo conclusión del trabajo realizado, es que cuando vienen profesionales o marcas del extranjero y te proponen repetir con ellos significa que el trabajo ha agradado y que has dado un pasito más en tu crecimiento profesional. Fui propuesto cómo uno de los fotógrafos de moda editorial para el Model Camp que se realizó posteriormente en Junio por Pia y otros diseñadores, de esto os hablaré próximamente.